古馳博物館藝術品鑒賞
gucci博物館欣然宣布舉辦第二屆當代藝術作品展——保羅-弗萊爾(Paul Fryer)： LoSpirito Vola展，其展品來自弗朗索瓦-皮諾特(FrançoisPinault)的收藏。該展覽由FrancescaAmfitheatrof籌辦，展出了保羅-弗萊爾(PaulFryer)的三件主要雕塑作品：Ophelia，Pietà (the Empire Never Ended)以及Ecce Homo，展現了他對超然、道德及宗教的思考。http://g.udn.com.tw/upfiles/B_MO/mo890101/PSN_PHOTO/584/f_8168584_1.jpg
gucci設計師Frida Giannini與藝術家Paul Fryer 保羅-弗萊爾(PaulFryer)創作出不因循守舊——超越藝術與科學界限的藝術作品，以及美麗而富有挑戰意味的形象化雕塑。Pietà是保羅-弗萊爾(PaulFryer)最富爭議性的作品之一，這幅蠟質作品表現的是2/3真人比例的基督坐在一張電椅上。基督的軀體已死去但擺著一個經典造型；椅子上的帶子被解開表示行刑已結束。這種對基督小尺寸化的描繪引發了一系列情感波動，慢慢地抓住了觀眾，並令大家對人類暴力痛苦與關心同情並存產生了沈思。
http://g.udn.com.tw/upfiles/B_MO/mo890101/PSN_PHOTO/586/f_8168586_1.jpg保羅-弗萊爾（Paul Fryer）：Lo Spirito Vola展http://g.udn.com.tw/upfiles/B_MO/mo890101/PSN_PHOTO/587/f_8168587_1.jpg保羅-弗萊爾（Paul Fryer）：Lo Spirito Vola展 在基督死的時候，十字架是代表懲戒和羞恥的恐怖符號，並在幾個世紀後才作為基督聖潔的十字象征。如今十字架已成為最常用的符號之一。然而，電椅在我們的腦海中仍停留在殘酷的力量和魅力上。通過描述現代式的基督受難景象，保羅-弗萊爾(PaulFryer)重塑了基督在十字架上的視覺力量。
在弗萊爾的作品Ophelia中，她漂浮在一個矩形的玻璃水箱中。花瓣雕零，斯人孤寂，與前拉斐爾派——遺棄十分相似。她是一個寫實的女孩形象。左腳趾輕微彎曲，而這可能是她最後的動作。她的頭發，真正的頭發，漂浮於一池半透明的矽膠中。她的雙臂伸展成十字的形狀。她雙眼睜開，觀者可以直視其雙眸，仿佛被邀請進入了未來世界。她冰凍在時間裏，永遠沈寂，超越了祭品的狀態而延伸出靈魂的維度，是自我迷戀的受害者。
EcceHomo這件雕塑作品來自藝術家的私人珍藏。荊冠之上浮著一只黑色的蛋，象征了一個復雜深邃、有趣迷人的奇跡。重力是否可以克服這種神秘精神？或者跟隨耶穌基督和Ophelia，升華至更為神聖的層面？
在剝離了修正主義敘事手法後，保羅-弗萊爾(PaulFryer)的視野表現出完全的現實主義思潮，拋棄一切混亂。這是對我們的不確定性與焦慮感的召喚。保羅-弗萊爾(PaulFryer)挑戰著我們文化中的神話。
在本次展覽上還將播放由Simon Hitchman為保羅-弗萊爾(Paul Fryer)作品拍攝的紀錄片，名為“於漩渦中崛起(Ascent into theMaelstrom)”。
{:5_7:}我喜歡!感謝大大的分享 帖子不錯，正是我想要的資訊，謝謝。
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